Lío en Río

Lío en Río. comedia estrenada en 1984 esta dirigida por Stanley Donen y protagonizada por Michael Caine, Demi Moore, Michelle Johnson, Valerie Harper, Joseph Bologna.

Una autentica delicia este testamento cinematográfico de uno de los mejores directores de la vieja escuela (Stanley Donen), que nos narra en tono de alta comedia los líos y enredos consecuentes de la relación amorosa que establecen 2 padres maduros (Michael Caine y Joseph Bologna), con sus hijas, durante un viaje a Rio de Janeiro (cada uno con la hija del otro), todo ello rodado con buen ritmo, diálogos divertidos e inteligentes y unas interpretaciones deliciosas (hasta una impúber Demi Moore, mantiene el tipo en su duelo con Michael Caine).

Michael Caine esta magnifico, Valerie Perrine y Demi Moore exhiben con generosidad unos bellos y en absoluto escabrosos topless (exuberante la una, pre teniente O, Neill, la otra) y los bellamente fotografiados paisajes son una delicia.

Remake de "Un moment d'égarement", film francés dirigido en 1977 por Claude Berri, y que a su vez tuvo otra versión en el año 2015, dirigida por Jean-François Richet y protagonizada por Vincent Cassel y François Cluzet.

Sinopsis: Matthew y su amigo Victor llegan a Río de Janeiro para pasar unos días de vacaciones con sus hijas Nicole y Jennifer. Jennifer se siente muy atraída por Matthew, pero él trata de evitarla, pues es sólo una chiquilla. Sin embargo, una noche cae en sus brazos. Escuchando casualmente una conversación, Victor se entera de que su hija tiene un amante e intenta averiguar quién es para romper la relación. Pero también Victor tiene algo que ocultar...

Una disparatada bruja en la universidad

Una disparatada bruja en la universidad es  comedia adolescente estrenada en 1989, dirigida por Dorian Walker y esta protagonizada por Robyn Lively,  Zelda Rubinstein,  Dan Gauthier,  Joshua John Miller,  Dick Sargent,  Marcia Wallace.

Me animé a ver esta película con ese título tan mal traducido en español, razón por la que lo dejaré en "Teen Witch", en clara referencia a la popular "Teen Wolf" (1985) de Michael J. Fox. Observad que las letras del cartel son iguales. Pero como decía, me decidí a verla por eso de que la protagonista fuera una bruja, argumento que siempre promete diversión, máxime si encima es una adolescente en un instituto de finales de los 80. La susodicha es Louis interpretada por una Robyn Lively. "Teen Witch" ofrece aquello que promete. De acuerdo, no es que sea una gran película. Por ejemplo, su argumento no es muy novedoso, su desarrollo apenas se despega de los tópicos del género juvenil, el final es pobre, la enseñanza mínima y el tono general, bastante tonto.

Pero también os digo que entretiene, es simpática y quieras que no, desprende cierto encanto por ser de 1989, el final de una década brillante. "Teen Witch" no tiene más pretensiones que ser un entretenimiento juvenil, fresco e inocente y por eso cumple.

Además, la banda sonora, aún siendo desconocida, tiene unos cuantos temas bastante buenos, insertados en la película con muchísimo acierto. Pero si hasta hay momentos en los que parece una sucesión de videoclips o de anuncios, lo cual por esa época es sinónimo de calidad. Hay minutos y minutos en los que la música y las imágenes se apoderan de las pantallas, cosa que me encanta cuando está bien hecho. Destaco como mejores canciones "Finest Hour", "Never Gonna Be", "Popular Girl" y "In Your Arms".

Sinopsis: Louise, de quince años, sueña con convertirse en la chica más popular del curso y conquistar el corazón de Brad, el guapísimo capitán del equipo de fútbol. Parece imposible que sus deseos se hagan realidad, pero Madame Serena, adivinadora del futuro, descubre que Louise fue una de las brujas de Salem en otra vida, y que el día que cumpla dieciséis años, obtendrá el poder de conseguir todo aquello que desee.

Escuela privada... para chicas

Escuela privada... para chicas es una comedia estrenada en 1983, dirigida por Noel Black y esta protagonizada por Phoebe Cates, Matthew Modine, Betsy Russell, Michael Zorek, Fran Ryan, Kathleen Wilhoite, Ray Walston, Sylvia Kristel, Jonathan Prince, Kari Lizer, Richard Stahl.

Comedia protagonizada por la guapisima Phoebe Cates famosa por su papel en la película Gremlins, el compañero de Phoebe en Escuela privada... es el actor Matthew Modine actor que también lo podéis ver el clásico de Stanley Kubrick La Chaqueta Metálica, Esta película es la típica comedia adolescente muy de moda en los ochenta, en la que las fiestas, borracheras y desnudos formaban parte de este cine.

 

Escuela privada... para chicas se narra la historia de Christine (Phoebe Cates) es una estudiante de un exclusivo colegio femenino que está enamorada de Jim (Matthew Modine), que asiste a una academia para chicos que se encuentra cerca de su colegio.

Jordan (Betsy Russell), la principal rival de Christine, también tiene los ojos puestos en Jim y está dispuesta a hacer lo que haga falta para quitárselo.

A destacar los papeles de Betsy Russell (Jordan) tremendamente morbosa y adorablemente mala, Michael Zorek (Bubba) cachondo y tremendamente salido y alocado, todo por ver unas tetas y Kathleen Wilhoite (Betsy) el contrapuesto femenino de Bubba.

Cortocircuito

Cortocircuito es una comedia de ciencia ficción estrenada en 1986, dirigida por John Badham y protagonizada por Steve Guttenberg, Ally Sheedy, Fisher Stevens, Austin Pendleton, G.W. Bailey, Brian McNamara.

Una película de las llamadas familiares que fue un exitazo en la década de los ochenta. Una historia original y con garra que encanta y que te llena de interes, no sólo por la originalidad del planteamiento para aquella época, sino por ver el desarrollo "personal" de número 5. Años más tarde se realizó una continuación repitiendo el personaje de Guttenberg  pero de menor calidad y ya carente de la originalidad de ésta.

Un cerebrito científico (Steve Guttenberg) crea una serie de cinco robots para el ejército con el fin de asesinar en las próximas guerras, simulando a una especie de soldado invencible capaz de soportarlo todo y de realizar su cometido sin demora y con satisfación. A causa de una descarga eléctrica el robot "número 5" llega a experimentar vida en su interior y por azar se ve fuera de la base militar. Allí ve la forma de desarrollar su intelecto con libertad.

 

Por suerte para él, acaba cruzandose en la vida de una joven chica con muy mal ojo para los hombres y adoradora de los animales (Ally Sheedy) que le da cobijo y lo mantiene resguardecido en su casa, que más parece un zoológico, que un hogar normal. Pronto traba amistad con el entrañable robot que aprende a un ritmo endemoniado sobre todo lo que puede y que demuestra ser extraordinariamente listo.

La empresa responsable del robot le da caza y a partir de ahí se suceden una serie de rocambolescas situaciones que no solo hacen que "número 5" se libre de acabar de nuevo sin vida sino que hace que el "friki" padre de la "criatura" tenga cierto entendimiento que la chica de los animales.

Impagables ciertas escenas. Como la autoparodia que hace de "Fiebre del sábado noche" el director del film, que años atrás la dirigió y que fue otro tremendo éxito de taquilla aunque su nivel cinematográfico sea casi nulo. Y alguna que otra escenita o frase más del amigo, aún más "friki" si se cabe, de Guttenberg...

Rhinestone

Rhinestone es una comedia romántica estrenada en 1984, dirigida por Bob Clark y esta protagonizada por Sylvester Stallone, Dolly Parton, Richard Farnsworth, Ron Leibman, Tim Thomerson, Steve Peck, Penny Santon, Russell Buchanan.

Una cantante (Dolly Parton), que actúa en un club de country de Nueva York (el Rhinestone del título), muy a su pesar, ya que tiene un contrato de 3 años con el acosador sexual dueño del club, apuesta con este dicho contrato contra una noche en su compañía, a que es capaz de convertir en cantante country al primer tipo con el que se cruce.

En ese momento aparece un taxi derrapando y chocando contra el bordillo, del que se baja maldiciendo un deslenguado y extrovertido taxista italiano (Sylvester Stallone), que vive encima de una funeraria regida por sus padres (memorable cuando lleva a Dolly Parton a su casa y le enseña sus cualidades como cantante).

 

A partir de aquí y como consecuencia de el traslado del castizo taxista a el pueblo de la cantante, sito en Tennessee, para que se imbuya del ambiente country mientras toma lecciones de canto, tenemos una magnifica y a ratos desopilante comedia, plagada de buenos y continuos gags y desopilantes diálogos, consecuentes de el enfrentamiento de un caricaturesco Nueva York (el taxista) con el pintoresco Sur (Dolly Parton, familiares y allegados) y la excepcional química que desarrollan la gran cantante y guapísima Dolly Parton y el simpático Sylvester Stallone.

Sylvester Stallone coautor del guion junto al luego reputado director Phil Alden Robinson y rodada inmediatamente detrás de Acorralado y ya con 3 Rocky,s en su haber, se puso en manos de Bob Clark (en la cima de su carrera con su último trabajo, la mítica Porky's 1981), en este sorprendente giro total a su carrera con este delicioso papel, donde incluso canta (un desopilante tutti frutti y un par de pasables temas country) y que es sin ningún lugar a dudas su mejor comedia hasta la fecha.

Las alucinantes aventuras de Bill y Ted

Las alucinantes aventuras de Bill y Ted estrenada en 1989, dirigida por Stephen Herek y protagonizada por Keanu Reeves, Alex Winter, George Carlin, Terry Camilleri, Tony Steedman, Dan Shor, Rod Loomis, Robert V. Barron, Clifford David, Bernie Casey.

Como sabéis en los ochenta todo era posible incluso viajar en el tiempo con una cabina de teléfono así que de eso trata la peli, la historia de unos amigos Bill y Ted , que están reprobando historia, y necesitan sacara A+ para pasar el semestre de historia, como les es imposible pasar el examen oral que tienen al día siguiente, son ayudados por Rufus, un tipo del futuro, que les presta una maquina del tiempo con forma de cabina telefónica, así que ellos viajan a través de la historia, para traer a los grandes héroes de la historia americana para que hablen en su reporte oral.

Sinopsis: Bill y Ted, de diecisiete años, amigos inseparables y miembros de una banda de rock, sienten más interés por la música que por sus estudios. El día de su graduación está cerca y deben aprobar como sea el examen de Historia. Las cosas están difíciles para los chicos, sin embargo, la aparición de un personaje inesperado va a ser les de crucial ayuda. Se trata de Rufus, un emisario del futuro, que les ofrece un alucinante viaje en el tiempo para conocer a algunos de los más importantes personajes de la historia.

Loverboy

Loverboy estrenada en 1989, dirigida por Joan Micklin Silver y protagonizada por Patrick Dempsey, Kate Jackson, Kirstie Alley, Carrie Fisher, Barbara Carrera, Robert Ginty, Robert Picardo, Nancy Valen, Dylan Walsh.

La película es una divertida comedia orientada al adolescente norteamericano con todos sus ingredientes, desenfreno sexual, chicas bonitas, situaciones cómicas, enredos, desenlace favorable para nuestro héroe.

La película cuenta con un buen reparto de actrices acompañando a Patrick Dempsey como la legendaria princesa Leia Carrie Fisher, Kirstie Alley de la saga Mira quien Habla y la chica Bond de Nunca digas nunca jamás Barbara Carrera.

SINOPSIS: Randy Bodek (Patrick Dempsey) es un joven estudiante que pasa por una "mala racha" al comienzo de sus vacaciones veraniegas. Ha acabado el curso con malas notas y, para colmo, su novia decide dejarle porque no se atreve a comunicarle a sus padres que vive con ella. Ante la escasa confianza en la disposición a estudiar de su hijo, el padre de Randy, rehusa pagarle la matrícula para el próximo curso (una situación que recuerda al de la película 'teen' de 1986 "Soul Man", con C. Thomas Howell). Para conseguir dinero, acepta un empleo de repartidor en "Señor Pizza", ataviado con un ridículo uniforme, que incluye un sombrerito mejicano y un mostacho postizo, con lo que consigue no mas de 4,8 dólares/hora. Pero todo cambia, cuando conoce a una bella y madura mujer: Alex Barnett (Barbara Carrera, "Nunca digas nunca jamás"). Rápidamente, Randy, se convierte en "el doctor del amor de Beverly Hills" (según su simpático amigo, Sal), ya que no deja de recibir peticiones para que entregue personalmente pizza con "doble ración de anchoas" (las palabras usadas como clave) a una amplia variedad de solitarias mujeres casadas, que por uno u otro motivo se sienten abandonadas por sus maridos y que necesitan contar con alguien que les brinde algo de afecto y atención... bueno y un poco de sexo. Randy pasa a ganar 200 dólares la hora, y realiza un cursillo acelerado de cómo tratar a las mujeres (aprendizaje de baile de salón y masajes, incluidos). No obstante, Randy, ha de ocultar su auténtica ocupación, a su familia, a su novia e incluso a los maridos, que de pronto se alían en su búsqueda. La situación llega al colmo, cuando recibe una petición de una pizza "con doble ración de anchoas", de la mujer que menos podía esperar...

Juntos pero no revueltos

Juntos pero no revueltos, película estrenada en 1989, dirigida por Mel Damski y protagonizada por Patrick Dempsey, Helen Slater, Dan Schneider, Kevin Hardesty, Marius Weyers, Barbara Babcock, Gloria Hayes, Brad Pitt, Aaron Harnick, Ron Sterling, Eric Lumbard, Michael D. Clarke, Wendy Lee Marconi, Yvette Rambo, Shawne Rowe.

Juntos pero no revueltos, es una comedia romántica protagonizada por Patrick Dempsey popular por la serie Anatomía de Grey pero que en los ochenta hizo comedias muy entretenidas y divertidas como LoverBoy, No puedes comprar mi amor, Los albóndigas 3: trabajo de verano, Algunas chicas y Ellas los prefieren jóvenes, en 1991 hizo el film de acción Run, perseguido por todos, actualmente aparte de Anatomía de Grey a participado en films como Encantada: La historia de Giselle, La boda de mi novia o Transformers: El lado oscuro de la Luna (Transformers 3).

Acompañado a Patrick Dempsey tenemos a la bellisima Helen Slater popular en los ochenta por protagonizar Supegirl, La leyenda de Billie Jean y El secreto de mi éxito junto a Michael J.Fox.

Juntos pero no revueltos narra la historia de Chris Wooden (Patrick Dempsey), un serio y responsable estudiante amante de la lectura y la escritura que por un error informático en la secretaría de la universidad, convierte a Chris en compañero de habitación de la guapa y alocada Alex Page (Helen Slater), amante de las fiestas.

Christopher está bastante molesto y trata de conseguir otra habitación lo más rápido posible, pero cuando comience a conocer a Alex, ella empezará a gustarle.

Gracias a ella, no sólo mejorará su vida amorosa sino también su habilidad para escribir.

El cielo se equivocó

El cielo se equivocó estrenada en 1989, dirigida por Emile Ardolino y protagonizada por Ryan O'Neal, Cybill Shepherd, Robert Downey Jr., Mary Stuart Masterson, Christopher McDonald, Josef Sommer.

“El cielo se equivocó” es una comedia romántica que levantó una gran expectación en su momento, estamos hablando de una actriz como Cybill Shepherd, que era la reina de la televisión con “Luz de luna” y el director de "Dirty Dancing”, también destacar que Robert Downey Jr. hacia su primera gran interpretación.

Fue nominada a un Oscar a la mejor canción (After All).

SINOPSIS: Corinne Jeffries, mujer dinámica y atractiva, nunca ha superado la muerte de su marido, Louie, en un desgraciado accidente, a comienzos de los años 60. Han pasado décadas y su amor por él sigue intacto. Cuando quedó viuda estaba embaraza y dio luz a una niña, Miranda, ahora una guapa universitaria. Desde entonces, ha tenido el apoyo incondicional del mejor amigo de su marido, Philip, quien siempre ha estado enamorado de ella. Hasta aquí una historia muy normal, pero... el día de su muerte, a Louie le brindaron en el cielo la oportunidad de reencarnarse en un bebé, ahora, un joven apuesto llamado Alex Finch. Alex conoce a Miranda por casualidad y entrará de nuevo en la vida de Corinne, desbaratándola por completo.

Un gran amor

Un gran amor, comedia romántica estrenada en 1989, dirigida por Cameron Crowe y protagonizada por John Cusack, Ione Skye, John Mahoney, Lili Taylor, Amy Brooks, Pamela Segall, Jason Gould, Loren Dean, Lois Chiles.

La espontaneidad de John Cusack, la inocencia y la belleza de Ione Skye,el habitual papel de los secundarios en este tipo de películas, todo enmarcado con la cancion In your eyes de Peter Gabriel nos ponen en frente de una de las películas más genuínas de Cameron Crowe y la razón por la que le admiramos a este director ya que la película reúne todos sus ingredientes, un protagonista perdedor, un gran cuidado de la música, una historia de amor que surje espontáneamente y ese humor que le caractreriza.

Sencilla y divertida, trata de personajes pequeños, pero que consiguen atraparte con su carisma y su falta de pretensiones. Es una película de las que escasean, símplemente bonita, romántica sin ser cursi, divertida sin contar un chiste en ningún momento y tierna por todas partes. Tiene algo... encanto, que te hace sonreir y sentir una inmediata simpatía por Lloyd y por Diane, que en su aparente perfección hay una chica muy interesante con una relación muy bien descrita con su padre.

En conclusión, dejará un buen sabor de boca a cualquiera que la vea, muy recomendable

Apuntar como mítica la escena en que John Cusak sujeta el radiocasette frente a la ventana de Diane con la cancion In your eyes.

SINOPSIS: Lloyd Dobler, un eterno optimista, busca conseguir el corazón de Diane Court, una inalcanzable belleza del instituto, además de una intachable estudiante. Todo el mundo se sorprende, incluido Lloyd, cuando ella demuestra que el sentimiento es recíproco. Pero el posesivo padre divorciado de Diane no aprueba esa relación, y hará falta algo más que el poder del amor para que consigan seguir juntos.

Algo salvaje

Algo salvaje es una comedia de 1986 dirigida por Jonathan Demme y protagonizada por Jeff Daniels, Melanie Griffith, Ray Liotta, Margaret Colin, John Sayles, John Waters, Jack Gilpin, Tracey Walter, Anna Thomson, Dana Preu.

El director Jonathan Demme se dio a conocer con esta peculiar película en la que Jeff Daniels es una persona corriente y rutinaria hasta que conoce a una mujer extraña y especial (interpretada por Melanie Griffith), a partir de ahí va a iniciar un recorrido que le llevará por senderos peligrosos.

Demme mantiene a lo largo de todo el film un tono ambiguo, entre el film serio y la comedia, contando con una estupenda Melanie Griffith en el que quizás fue uno de sus mejores interpretaciones, y la exagerada e histriónica presencia de Ray Liotta en un papel en el que parece volver a encarnar a su personaje de "Uno de los nuestros" pero pasado de vueltas (de hecho esta interpretación será repetida en diversas ocasiones) contribuyendo a esa sensación de mareante pesadilla que va "in crescendo" hasta su final, Jeff Daniels está estupendo en su papel de honradísimo ciudadano medio, bondadoso, ingenuo, sincero, y ...muy aburrido. Melanie es cómo la bofetada que le hace despertar del aletargamiento con que se paseaba por la vida.

Película ochentera totalmente recomendable con una Melanie Griffith sexy y espectacular.

El remilgado Charlie Driggs (Daniels) se siente en el fondo un alma rebelde… hasta que conoce a alguien rebelde de verdad. Lulú, un espí­ritu libre, muy sexy pero absolutamente imprudente, secuestra a Charlie para una desenfrenada juerga llena de extravagancias sexuales, pequeños robos y tremendos alborotos allá por donde van.

Pero cuando Ray (Liotta), el marido de Lulú, un psicótico que acaba de salir de la cárcel, se interpone en el camino de ambos, Charlie descubre de pronto que su viaje por el lado salvaje puede costarle algo más que su trabajo y su novia… ¡puede costarle incluso la vida!

1, 2, 3... Splash

1, 2, 3... Splash es una comedia estrenada en 1984, dirigida por Ron Howard y protagonizada por Tom Hanks, Daryl Hannah, Eugene Levy, John Candy, Dody Goodman, Shecky Greene, Richard B. Shull, Bobby DiCicco.

Es uno de los primeros éxitos comerciales de Ron Howard (El código Da Vinci, Una mente maravillosa), a la vez que una de las pelis que convirtieron a Tom Hanks en estrella de los 80, aunque sea Daryl Hannah la más recordada de la función, ya que está encantadora y en plenitud de su belleza como la sirenita enamorada. Una película entrañable, muy entretenida y carente de ambiciones. Los años no le sientan muy bien, pero para los que crecimos en los 80, guarda grandes dosis de nostalgia y cariño.

De niño, Allen Bauer (Tom Hanks) se lanza al mar desde un barco porque ve algo extraño lo cual resulta ser una sirena . Años más tarde, cuando ya es adulto, cae al agua en el mismo lugar, la misma sirena (Daryl Hannah) lo rescata. A la sirena la cola se le trasforma en piernas cuando está seca y vuelven a convertirse en cola cuando se moja.

Al cabo de unos días la sirena (Daryl Hannah) siente nostalgia de Allen y va en su busca a Nueva York sabiendo donde encontrarlo gracias a su cartera que se le había caído cuando se cayó al agua. Aparece desnuda en la base de la Estatua de la Libertad frente a toda la gente y es detenida. Como lleva la cartera de Allen, avisan a éste y la lleva a su casa. La sirena no habla nada el idioma pero lo aprende rápidamente viendo la televisión, se va a grandes almacenes para comprarse ropa acostrumbrandose a la vida de humana y decide tomar el nombre de Madison. Se queda a vivir con Allen mucho tiempo y al fin deciden casarse sin que Allen conozca su verdadera persona.

Mientras tanto, un científico que la vio y que ha estado investigando de ella la descubre. Luego de varios intentos fallidos finalmente la encuentra y logra desenmascararla, demostrando su verdadera persona al mojarle las piernas, que se trasforman en cola delante de muchos testigos justo en el momento en el que la sirena le iba a revelar a Allen su secreto. Tanto Allen como la sirena son llevados a la fuerza a un centro científico aunque Allen es liberado al poco tiempo tras comprobar que no tiene nada especial. El científico que la había descubierto al final ayuda a Allen y su hermano a liberar a la sirena.

Al final la sirena huye y Allen decide irse con ella sin importale dejar todo lo que tiene y juntos van al agua para iniciar una nueva vida en un mundo submarino.

Cita a ciegas

Cita a ciegas es una película estadounidense de 1987, dirigida por Blake Edwards. Protagonizada por Bruce Willis y Kim Basinger en los papeles principales.

En los 80 Bruce Willis, tras triunfar en la serie "Luz de luna" empezó una carrera cinematográfica con un éxito fulgurante, este filme fue el debut de Bruce Willis en un largometraje.

En esta película hace de ejecutivo en apuros que por una urgencia de última hora tiene una cita a ciegas con el personaje de Kim Basinger (que era más estrella que él por entonces) para complacer a un cliente japonés. A pesar de las advertencias de su hermano de que no le dé de beber a la muchacha, ya que cual gremlin la transforma, el bueno de Bruce no le hace ni puñetero caso porque está más centrado en su apuro laboral que en ella. Pero como toda comedia romántica, las cosas cambiarán claro.

Cita a ciegas es una comedia que cada vez que la ves, te lleva de nuevo a recordar los ochenta y cómo era el humor entonces. Un tiempo en el que no hacían falta grandes presupuestos y sí mejores ideas. Es tal como eran las películas de esa época, inverosímiles, exageradas, ingeniosas, y eso es lo que me gusta de aquella época.

Walter Davis (Bruce Willis) autoriza a su hermano, Ted (Phil Hartman) para que organice una cita a ciegas con la prima de su esposa, Nadia (Kim Basinger). Walter acude con temor y descubre que Nadia es callada y tímida, pero queda encantado con la chica, que es una belleza, y los dos experimentan cierta incomodidad el uno con el otro. Sin embargo, según va avanzando la velada, Nadia comienza a beber, no obstante Nadia no tolera el alcohol, y va perdiendo el control y comienza a comportarse de una manera salvaje. Para empeorar la situación, el celoso ex-novio de Nadia y acechador, David, (John Larroquette) provoca más tensión al acechar a la pareja durante toda la noche. Walter termina siendo arrestado después de amenazar a David con una pistola. y obligarlo a bailar el moonwalk antes de disparar a los pies del asustado hombre. Nadia paga la fianza de $10,000 dólares para liberar a Walter y acuerda casarse con David, si este le ayuda a Walter a librarse de cumplir una condena. Walter trata de detener la ceremonia. El caos se desata.

Dieciséis velas

Hoy voy a comentar otra peli del gran John Hughes, Dieciséis Velas estrenada en 1984, protagonizada por Molly Ringwald , Schoeffling Michael y Anthony Michael Hall, la película fue escrita y dirigida por John Hughes.

John Hughes, maestro de maestros dentro del mundo juvenil, se iniciaba con esta romántica película en el mundo del cine en la faceta de director allá por 1984, una década en la que su nombre brillo esplendorosamente. En esta ocasión, el cineasta retrata, como ya hemos dicho, ese momento delicado de la vida de todo adolescente, en el que temas como el amor, el cariño (familiar), los chicos o las chicas, la popularidad en el insti o las fiestas alcanzan una gran relevancia en el interior de uno mismo. Combinado todo con el toque familiar justo. Película ligera, que se ve con gusto. Entrañable por ser la primera de Hughes, además de contar con actores clásicos juveniles de los 80 como Molly Ringwald, Anthony Michael Hall o unos primerísimos hermanos Cusack.

Molly Ringwald y Anthony Michael Hall volverían a trabajar juntos en otra película de Hughes "El Club de los cinco".

La vida de Samantha se está desmoronando acaba de cumplir dieciséis años, Por desgracia para ella su hermana está a punto de casarse y, con la excitación que produce el acontecimiento en su familia, los miembros de ésta se olvidan de su cumpleaños, el chico que le gusta, Jake (Michael Schoeffling), no sabe que existe y, para colmo de males, uno de los novatos más repelentes (Anthony Michael Hall) trata de seducirla constantemente y Además, sus abuelos le ponen continuamente en situaciones embarazosas.

Admiradora secreta

Admiradora secreta es una comedia romántica estrenada en 1985, dirigida por David Greenwalt y protagonizada por C. Thomas Howell, Lori Loughlin, Kelly Preston, Fred Ward, Doug Savant, Dee Wallace, Cliff De Young, Leigh Taylor-Young, Corey Haim.

Una película tierna y divertida que marco la adolescencia de muchos jóvenes. Llena de humor y de amor. El clásico dilema entre tu mejor amiga y la chica atracción fatal. Un clásico en toda regla de los 80. Música de Jan Hammer compositor también del tema "Miami Vice" de la serie de los ochenta.

Michael, un joven de 16 años que recibe el último día de curso, una carta anónima de una desconocida que le jura amor eterno. Con la esperanza de que sea de la chica de sus sueños, decide investigar, pero la carta también llegará a otras manos, provocando otras tantas confusiones...comedia para teenagers de los años ochenta que obtuvo un considerable éxito entre el público juvenil.

No puedes comprar mi amor

No puedes comprar mi amor, es una entretenida comedia romántica estrenada en 1987 dirigida por Steve Rash, producida por Walt Disney, protagonizada por Patrick Dempsey el protagonista de la serie Anatomía de Grey acompañado por Amanda Peterson, Courtney Gains, Tina Caspary, Seth Green, Dennis Dugan, Sharon Farrell.

Ronny Miller, un chico cualquiera, está enamorado en secreto de Cindy Mancini, la chica más guapa y popular del campus. Cuando Cindy se ve envuelta en un tremendo apuro, Ronny aparece y arregla el embrollo, pero todo tiene un precio: Cindy tiene que hacerse pasar por su novia, esperando que así la popularidad de ella "se le pegue". Pero el camino para conseguirla toma un giro inesperado cuando Ronny pasa a ser tan "guay" que sus amigos se escandalizan. Cindy pasa a un segundo plano y Ronny descubre que el dinero puede comprar la popularidad, pero ¡no puede comprar el amor!.

La chica de rosa

La chica de rosa es otra de las comedias románticas míticas de los ochenta estrenada en 1986 dirigida por Howard Deutch, producida por John Hughes y protagonizada por Molly Ringwald, Andrew McCarthy, Harry Dean Stanton, Jon Cryer, Annie Potts, James Spader, Margaret Colin, Gina Gershon, Andrew Dice Clay.

Angie (Molly Ringwald) es una bonita chica pelirroja, que viste a su manera y tiene una enorme sensibilidad. Su padre es un hombre problemático, interpretado por Harry Dean Stanton, que está muy deprimido porque no encuentra trabajo y se excede de vez en cuando con el alcohol. Ducky (Jon Cryer) es un amigo de toda la vida de Angie. Ambos se llevan de maravilla. Ducky es divertido y quiere mucho a Angie, pero ha dado un paso más y se ha enamorado perdidamente de ella. La historia se complica cuando el atractivo y millonario Blane (Andrew McArthy), un estudiante universitario, se siente atraído por la dulce Angie.

Maniquí

En los años ochenta cualquier argumento por delirante o ridículo que pareciera podía servir para hacer una película, Maniquí es un ejemplo de lo delirante que podía llegar a ser el cine en esa época.

Maniquí es una comedia romántica estrenada en 1987, protagonizada por Andrew McCarthy, un actor que llegó a ser bastante popular en los años ochenta en la que un joven escaparatista se enamora de una maniquí de unos grandes almacenes que adquiere vida, la película esta llena de personajes de lo mas frikis y bizarros el negro gay, el guardia de seguridad que emula a Rambo y su perro cobarde, la ex-novia celosa de McCarthy...

Acompañando a Andrew McCarthy tenemos Estelle Getty, la entrañable cascarrabias Sophia Petrillo de la serie 'Las chicas de Oro', La misma que hizo madre de Stallone en Alto! o mi madre dispara.

En el papel de princesa egipcia atrapada en el cuerpo de un maniquí tenemos a Kim Cattrall, ahora es muy conocida por su papel de Samantha Jones de la serie Sexo en Nueva york.

Jonathan Switcher es el dependiente del departamento de unos grandes almacenes que un día descubre que una de sus maniquíes es una mujer del antiguo Egipto que ha cobrado vida. Este hecho se convierte para él en motivo de inspiración para el diseño de los escaparates del negocio. Por otra parte, unos rivales del gremio pretenderán acabar con él con malas artes.